10 Vokalis Terbaik Sepanjang Masa

Beberapa orang mendefenisikan musik sebagai sesuatu yang tidak berwujud,tetapi semenjak kemunculannya sedari dulu hingga detik ini justru telah melahirkan Tokoh pemusik VOKALIS ) yang kian membenarkan pendapat Aristoteles bahwa musik mempunyai kemampuan mendamaikan hati yang sedang gundah,musik memiliki terapi rekretif, hingga mampu menumbuhkan jiwa patriotisme (Tergantung Tema) bagi pendengarnya. Walau tidak sedikit penikmatnya bahkan pemusik itu sendiri kadang menyalahartikan dan menyalahgunakan hingga dijadikan sarana provokasi hingga untuk saling membunuh (Nyawa) bahkan untuk bunuh diri sekalipun. Kesemuanya itu tidak merubah sekalipun bentuk keindahan musik. Nah, kali ini aku ingin menyempitkan sejumlah Vokalis yang begitu banyaknya selama ini hingga berjumlah 10 saja yang benar-benar berpengaruh sepanjang sejarah musik dengan versi aku sendiri. Kesepuluh vokalis ini memiliki perbedaan aliran dalam bermusik,masa/era dan Ras tapi memiliki satu kesamaan yaitu kepopuleran yang tak terbantahkan. Saya yakin ada Pro juga kontra…so saya tunggu saja komentar teman-teman yang sekiranya dapat menyempurnakan tulisan saya ini. Deretan nama dibawah ini disusun tidak berdasarkan peringkat…

1. AXL ROSE – ( Lahir 6 February 1962. Lafayette, Indiana Amerika Serikat ) Lead Vocals Guns N Roses band asal Los Angeles,California Amerika serikat. Musisi yang selama ini dikenal sebagai pemimpin sekaligus pendiri yang sukses mengangkat GNR kepuncak keemasan hingga mensejajarkan dengan Band lainnya. Sosoknya begitu dominan,dia yang mengatur semua alur cerita setiap GNR memulai petualangannya. Dengan sifat Otoriter,egois dan dengan emosi yang meledak-ledak,tak jarang teman-teman sebandnya kena semprot kebengisannya. Salah satu alasan kuat band GNR bubar adalah karena mereka sudah tidak tahan lagi atas perilaku Axl yang dianggap mau menang sendiri. Ada yang ngundurin diri, ada yang dipecat, dan ada juga yang cabut dikarenakan beda pendapat dengannya mengenai kemana selanjutnya arah musik GNR. Selama perjalanan musik GNR, axl juga sering kali membuat para teman-temannya menunggu hingga larut malam saat ngadain konser, lebih parahnya lagi sering ninggalin panggung ditengah-tengah konser buat penonton dibuat marah sampe rusakin panggung!!! Axl juga sering “berantem” dengan musisi lainnya,sebut saja Kurt Cobain, Vince Neil, Tommy Hilfiger, Bon Jovi, Velvet Revolver dan Eagles Of Death Metal. Dikenal sebagai pribadi yang perfeksionis, axl banyak melahirkan Mahakarya sempurna diantaranya Sweet Child O’Mine, November Rain hingga Oh My God…..tidak sedikit juga berhasil mempopulerkan kembali lagu lawas band yang lebih tua dari mereka seperti Knockin on Heavens Door milik Rolling Stones. Hingga kini meski telah ditinggalkan personil lainnya, Axl tetap jalan dengan GNR tapi dengan rasa yang baru dengan penggarapan Album yang juga Baru, tapi hingga kini cuma cerita seputar Kontroversi peluncurannya saja yang beredar tanpa kejelasan. Hal ini makin menguatkan Axl sebagai THE KING OF CONTROVERSY.

2. MICHAEL JACKSON – (lahir 29 Agustus 1958 di Gary, Indiana) adalah Vokalis dan penulis Lagu dari Amerik Serikat. Ia terkenal sebagai “THE KING OF POP” dan mempopulerkan gerakan dansa “moonwalk” yang telah menjadi ciri khasnya. Albumnya yang dirilis pada tahun 1982, Thriller, adalah album terlaris di dunia, dengan penjualan melebihi 104 juta kopi di seluruh dunia, begitu banyak estimasi penjualan untuk album yang satu ini dan menurut Guinness Book Of Morld Records album ini terjual 65 juta kopi hingga taon 2007. Hingga hari ini album thriller masih terjual 130 ribu keping tiap taonnya di Amrik sana. Ia mulai karir bernyanyi pada usia lima tahun sebagai anggota kelompok vokal keluarga Jackson (kelak menjadi The Jackson 5) yang menelorkan banyak Hits seperti ABC, dan I’LL BE THERE. Seluruh album-album Jacko ( EPIC Release ) selanjutnya terjual puluhan juta keping untuk setiap albumnya dan bila ditotal-totalin bisa berjumlah 200-an juta keping terjual diseluruh dunia.

3. ELVIS AARON PRESLEY - (8 Januari 1935–16 Agustus 1977) adalah seorang penyanyi rock ‘n’ roll legendaris Amerika Serikat. Ia juga adalah seorang produser musik dan aktor. Julukannya adalah “THE KING OF ROCK N ROLL”. Berkat lagu-lagunya yang memadukan irama rock ‘n’ roll dengan lagu-lagu ballad, dunia rock ‘n’ roll memperoleh fondasi komersial yang selanjutnya dapat dikembangkan musisi rock ‘n’ roll penerusnya. Pada masa kejayaannya, konser-konser Elvis dihadiri massa (kebanyakan remaja) dalam jumlah yang sangat besar. Gaya, sifat, serta cara berpakaiannya menjadi simbol bagi musik rock ‘n’ roll dan banyak ditiru penggemarnya. Hingga saat ini Elvis masih dipercaya oleh penggemar beratnya bahwa Ia belom mati alias masih hidup, hanya saja entah dimana keberadaannya.

4. JAMES BROWN – lahir pada 3 Mei 1933 di Barnwell, South Carolina (AS). Brown, yang menjuluki dirinya “GODFATHER OF SOUL“, juga dikenal sebagai “Soul Brother Number One” dan “The Hardest Working Man in Show Business. Brown masih terus saja manggung, setidaknya dalam setahun ia mampu menggelar 100 pertunjukan.Sepanjang hidupnya, Brown telah menerima sederet penghargaan. Sebut saja, dua tropi Grammy, sebuah Grammy Lifetime Achievement Award pada 1992, dan sebuah penghargaan bergengsi Kennedy Center Honors pada Desember 2003. Meski sederet Hitsnya tak satupun menyentuh tangga tertinggi di Billboard chart namun lagu-lagunya abadi seperti I GOT YOU ( I FEEL GOOD ) yang dirilis taon 1965, berada di nomor tiga dalam Top Ten. Sejumlah lagunya bisa pula dinikmati sebagai Soundtrack film dan tayangan Tv. Ia telah memusiki film BLACK CAESAR (1973) dan membawakan lagu Living America untuk film Sylvester Stallone, Rocky IV (1985). Lagu Living…mendatangkan sebuah penghargaan Grammy baginya pada 1987.

5. KURT DONALD COBAIN (20 Februari 1967 – ± 5 April 1994) adalah penyanyi, penulis lagu dan gitaris dalam band grunge dari Seattle, Nirvana. Dengan sukses band ini, Cobain menjadi selebriti nasional dan internasional, suatu posisi yang disandangnya dengan berat hati. Dia juga dianggap sebagai ‘SANG PENDOBRAK KEMAPANAN”.

Pada 1991, melejitnya lagu Cobain yang paling terkenal, Smells Like Teen Spirit, menandai bermulanya perubahan besar dalam musik pop dari jenis musik yang populer di tahun 1980-an seperti glam metal, arena rock, dan dance-pop, kepada grunge dan alternative rock.

Selain itu lagu-lagu tulisan Cobain lainnya misalnya About a Girl, Come as You Are, In Bloom, Lithium, Heart-Shaped Box, All Apologies, dan Rape Me.

Cobain menikah dengan Courtney Love pada 24 Februari 1992 di Waikiki Beach, Hawaii. Pada 18 Agustus, Frances Bean Cobain dilahirkan.

Pada 1 Maret 1994, setelah konser di München, Jerman, Cobain didiagnosa dengan bronchitis dan severe laryngitis. Ia diterbangkan ke Roma hari berikutnya untuk menjalani pengobatan, dan istrinya bergabung pada 3 Maret.

Pagi berikutnya, Love bangun dan menemukan Cobain sudah overdose dengan paduan dari champagne dan Rohypnol. Ia dilarikan ke rumah sakit dan setelah lima hari di sana diperbolehkan pulang. Karena masalah drugs ini, Cobain dimasukkan ke panti rehabilitasi pada tanggal 30 Maret. Pada malam 1 April, Cobain keluar untuk merokok dan kemudian kabur dari panti tersebut dengan memanjat pagar. Ia kemudian pergi ke Seattle dan menghilang.

Pada tanggal 3 April, Love menghubungi seorang private investigator, Tom Grant, dan menyewanya untuk menemukan Cobain. Pada tanggal 8 April 1994, jenazah Cobain ditemukan di sebuah ruangan di atas garasi rumahnya di Lake Washington oleh pegawai Veca Electric bernama Gary Smith. Otopsi kemudian memperkirakan Cobain tewas pada 5 April 1994.

6. JAMES DOUGLAS MORRISON (December 8, 1943 – July 3, 1971) adalah seorang penyanyi hebat, penulis puisi, penulis lagu, penulis, dan sutradara film. Dia paling dikenal sebagai penyanyi band THE DOORS, dan seluruh dunia mengengenangnya sebagai sosok yang paling KARISMATIK dan paling berpengaruh dalam sejarah musik dunia. Dia juga dikenal seorang penulis buku-buku/kumpulan puisi dan sutradara film pendek dan Dokumenter. Dengan The Doors, Morrison menelorkan 6 album yang semuanya mendapat sertifikat Platinum oleh RIAA. Single mereka yang sempat nangkring di puncak tangga lagu adalah Light My Fire dan Hello, I Love You. Tidak kurang seorang Scott Weiland, vokalis STP dan Velvet Revolver dan Scott Stapp dari band Creed mengklaim dirinya terpengaruh ato terinspirasi dari Jim Marrison ini.

7. PAUL DAVID HEWSON - (lahir 10 Mei 1960), nama julukannya BONO VOX, nama panggungnya Bono, adalah Vokalis utama dari kelompok musik rock Irlandia, U2. Sejak pertengahan 80-an Bono telah aktif menggalang dana lewat konser BAND AID dan tampil lagi pada konser LIVE AID dan LIVE 8. Semenjak 1999 ia semakin terlibat dalam melakukan kampanye penghapusan utang Dunia ketiga dan penderitaan AFRIKA. selain mengurusi Band-nya, Bono membentuk sebuah organisasi yang dinamai “DATA” yang merupakan singkatan dari Debt,Aids,Trade in Africa ( Utang , AIDS, Perdagangan di Afrika ). Fokus dari organisasi ini adalah membangkitkan kesadaran tentang apa yang diklaimnya sebagai utang afrika yang tidak dapat terbayar, Aids yang tak terkendali dan aturan-aturan perdagangan yang merugikan rakyat miskin benua itu. Pada Februari 2006, Bono tercatat di antara 191 orang yang dicalonkan untuk mendapatkan Hadiah Nobel untuk Perdamaian.

Dalam urusan bermusik Bono dan U2 benar-benar berada di puncak pas The Joshua Tree dirilis tahun 1987. Album ini merebut posisi nomor satu di daftar album terlaris Inggris dalam waktu sangat singkat, dan kemudian mulai merambah Amerika dan bertahan hingga sembilan pekan. Karena lagu andalannya benar-benar merajai, U2 sempat jadi laporan utama majalah Time dengan judul TIKET ROCK TERPANAS. Inilah kehormatan yang hanya didapat oleh dua band lain, The Beatles dan The Who.

Sekarang, sudah hampir 30 tahun berkarya, U2 ternyata masih berjaya sebagai salah satu band paling berpengaruh di dunia dan mendapat beragam penghargaan, termasuk 2 buah Grammy Awards.

8. SIR MICHAEL PHILIP ”MICK” JAGGER – (Lahir 26 Juli 1943) adalah musikus rock, aktor, penulis lagu, produser, serta pengusaha berkebangsaan Inggris. Ia terutama dikenal sebagai vokalis utama grup musik The Rolling Stones. Siapapun pasti mengenal si pemilik BIBIR DOWER, dengan umur yang sudah mencapai 65 taon masih mampu terus menggelar tur dunia dengan band mereka. 26 September 2007, Mick jagger dan The Rolling Stones mencetak penjualan tiket konser 437 juta dollar selama menggelar A BIGGER BANG TOUR, dan berjanji untuk tidak pensiun…” Aku yakin The Rolling Stones akan melakukan hal-hal yang lebih lagi dan terus rekaman dan terus tur. Kami ngga punya rencana menghentikan kenyataan-kenyataan itu”.

9. JOHN WINSTON LENNON – (9 Oktober 1940 – 8 Desember 1980) paling dikenal sebagai penyanyi, pencipta lagu, instrumentalis, penulis, dan aktivis politik yang terkenal di seluruh dunia sebagai pemimpin dari The Beatles. Lennon dan Paul McCartney membentuk partnership pencipta lagu yang paling sukses dan berhasil hingga saat ini. Lennon dengan sinismenya dan mcCartney dengan optimismenya melengkapi satu sama lain dengan sangat baik. Setelah bubarnya The Beatles pada tahun 1970, ia juga sukses dengan karir solonya. Salah satu hitsnya yang hingga kini masih sangat terkenal adalah Imagine, lagu yang kemudian menjadi salh satu himne perdamaian dunia.

Lennon juga menunjukkan sifatnya yang PEMBERONTAK dan selera humornya yang sinis dalam film-film seperti A Hard Day’s Night (1964), dalam buku yang ditulisnya seperti In His Own Write, konferensi pers dan wawancara. Ia menggunakan kepopulerannya untuk kegiatannya sebagai aktivis perdamaian, seniman dan penulis.

Lennon dua kali menikah, yaitu dengan Cynthia Powell di tahun 1962 dan seniman Jepang, Yoko Ono di tahun 1969. Ia memiliki dua orang anak, Julian Lennon (lahir tahun 1963) dan Sean Taro Ono Lennon (lahir tahun 1975). Ia meninggal di New York pada usia 40 tahun, ditembak oleh Mark Chapman, penggemarnya yang gila.

10. JAMES ALAN HETFIELD – ( Lahir 3 August 1963, Downey, California) adalah sang penulis lagu utama (bersama drummer Lars Ulrich dan terkadang guitarist Kirk Hammett), salah satu pendiri, vokalis and rhythm guitar dari band thrash/heavy metal Amerika…Metallica. Karena kehebatan dalam menciptakan lagu dan meramu musik cadas yang tetap enak didengar, ngga salah kalo Band-nya mendapat predikat THE KING OF HEAVY/THRASH METAL ngalahin band thtash sebelum dan sesudah mereka. Ngga sedikit band-band baru yang jelas sangat terpengaruh dari musik dan juga gaya panggung Metallica. Tapi semua itu tidak menggoyahkan posisi mereka juga kehebatan James Hetfield dalam menghasilkan karya-karya baru. Sekarang mereka tengah merampungkan album baru mereka DEATH MAGNETIC yang segera rilis bulan September taon ini juga (2008). Karya-karya mereka terus diburu para penggemarnya, ngga heran bila hingga saat ini penjualan album-album lawas mereka masih saja laku bak kacang goreng seperti album Metallica-BLACK juga …and Justice For All.

Sejarah Ibanez

Ibanez mungkin merupakan salah satu pembuat gitar dari jepang yang paling terkenal. Perusahaan gitar Ibanez di dirikan di Nagoya, Jepang pada tahun 1957 sebagai anak perusahaan Hoshino Gakki, importir alat musik jepang yang memulai gitar ibanez untuk membuat model dan variannya tersendiri.
Pada awalnya gitar Ibanez membuat duplikat dari desain milik Amerika. Pada model model awalnya termasuk juga 2364, merupakan duplikasi dari model gitar terkenal Ampeg Dan Armstrong yang terbuat dari plastik jernih. Gitar ibanez model 2347 merupakan duplikat dari model 2351 yang sangat mirip dengan model Gibson Les Paul, dan model 2348 merupakan duplikat yang hampir sempurna dari model non-reverse Gibson Firebird. Varian model kopian yang berhasil di ciptakan oleh gitar Ibanez dengan sangat baik ini hampir dapat disamakan dengan model yang asli, dan ini membuat perusahaan gitar gibson untuk menuntut perusahaan gitar ibanez akan pelanggaran hak cipta di tahun 1977. Namun anehnya, gugatan tersebut tidak ditujukan kepada desain badan dari gitar ibanez yang mirip dengan desain gitar gibson, tetapi ditujukan untuk desain headstock dari gitar ibanez dan kemudian di selesaikan di pengadilan pada tahun 1978. Ini memacu perusahaan gitar ibanes untuk memperkenalkan desain milik gitar ibanez sendiri.

Beberapa dari desain tersebut adalah “the destroyer”, desain model ini mirip dengan desain gitar gibson exlporer dengan tambahan pada bentuk dan Ibanez’s classic pointed headstock. Model “the artist” menggunakan bentuk yang lebih tradisional dengan dua short cutaways dengan besar yang sama dan perubahan pada headstock untuk menghindari permasalahan hak cipta. Model “the rocket roll” merupakan duplikasi dari model gitar Gibson Flying V, tetapi Ibanez menggunakan “pointed headstock” dan tanpa “scratchplate”. Sedangkan model “the Iceman” memiliki desain model yang unik dan tidak biasa. Dengan menggunakan model Gibson Explorer dengan “cut-down-left-hand side, notch unik di dasar dan cutaway yang besar di right hand horn yang memperbolehkan akses ke fret yang lebih tinggi. Pada awalnya model “the destroyer” tersedia dengan dua atau tiga humbucking pickups, model “the artist” hanya dengan dua humbucking pickups, dan “the Iceman” dengan dua humbuckers atau desain pickup Ibanez dengan 3 coils. Model “the Iceman” dan model “the artist” masih dalam jajaran gitar ibanez bahkan sampai tahun 2008.

Golongan tahun 80an melihat banyak perbaikan pada jajaran gitar ibanez yang kemudian menambah “status” pada gitar ibanez. Perusahaan ini menjadi pionir dan ketua exponent dari “the superstart”, model yang masih populer sampai dengan saat ini. model “superstart” merupakan model Fender Stratocasater tetapi di desain khusus bagi gitaris heavy metal. Pada saat itu, tidah hanya gitar Ibanez saja yang mengembangkan model ini. Beberapa perusahaan lain seperti Jackson and Chavel juga turut berkontribusi. Dari segi visual, “superstrat” merupakan stratocaster yang normalnya tanpa scratchplate, longer, pointed horns, and deeper cutaways. Model ini juga memiliki 24-fret, sistem Floyd Rose tremolo dan tiga pickups.

Jajaran utama “superstrat” pada gitar ibanez adalah model “RG”. Gitar ini pertama kali diperkenalkan pada tahun 1985 dan kemudian disatukan oleh “the saber” dengan bentuk yang relatif sama tetapi dengan less pointed horns, dan desain badan yang tipis yang mungkin bahkan merupakan gitar tertipis yang pernah diproduksi. Pada akhir 1980an, gitar Ibanez berkolaborasi dengan gitaris berbakat Steve Vai yang sebelumnya pernah bergabung dengan Whitesnake, David Lee Roth’s solo band, dan Solo-nya sendiri. Steve Vai telah kehilangan gitar kustom favoritnya “Chavel Guitar” yang dicuri. Sehingga ia membutuhkan gitar baru. Steve Vai dan Ibanez berhasil mendesain superstrat dengan 24 fret, konfigurasi pickup aforementioned dan grab handle pada badan yang di kenal oleh Vai sebagai mongkey grip. ia dan ibanez juga mendesain gitar dengan 7 senar bernama “the Universe”.

Artis lain yang pernah bekerja sama dengan Ibanez dan merilis model bersejarah termasuk Paul Gilbert dengan model PGM signature, Joe Satriani dengan model JS Signature, Herman Li dan Sam Totman dengan E-Gen dan STM model, juga Munky dengan model Apex sign

Sejarah Paul Gilbert

Nama Lengkap: Paul Brandon Gilbert Website Resmi: Paul Gilbert Tempat/Tgl Lahir: 6 November 1966 di Carbondale Illinois - USA. Group Band Saat Ini: Racer X Group Band Sebelumnya: Racer X, Mr.Big Pengaruh: Eddie Van Halen Pendidikan: Tamatan GIT (Guitar Institute Of Technology) dan Instruktur GIT. Gitar: Ibanez Paul Gilbert Model (PGM) Signature Series Keahlian: Alternate Picking, String Skipping, Arpeggio, dll.

Paul Gilbert merupakan salah satu dewa gitar seperti halnya Steve Vai, Yngwie, John Petrucci lainnya. Sebelumnya Paul dikenal melalui group bandnya Mr.Big, rekaman Mr.Big yang laku keras turut membesarkan nama Paul di dunia musik rock.

Paul sendiri sudah cukup mengegerkan dunia gitaris pada tahun 86-87 sebagai pemain gitar tercepat di dunia ketika Paul masih bergabung dengan group band Racer X. Teknik permainannya telah sempurna saat ia baru menginjak 17 tahun itu.

Pada usia 5 tahun (1971) Paul sudah mulai mempelajari gitarnya, 10 tahun berikutnya (1981) Paul coba mengirim demo rekamannya ke produser Mike Varney dan di luar dugaanya Mike sangat mengagumi permainannya di samping Tony Macalpine.

Pada tahun 1984 Paul pindah ke LA dan melanjutkan sekolah gitarnya ke GIT (Guitar Institute of Technology) dan kini telah menjadi instruktur sekolah gitar bergengsi ini.

Pada tahun 1986 dia bergabung dengan band pertamanya Racer X dengan album debutnya "Street Lethal ", kemudian "Second Heat" (1987) & "Live! Extreme Volume" (1988).

Pada tahun 1989 Paul meninggalkan Racer X dan bergabung dengan group band MR.BIG dengan pemain bass yang disegani "Billy Sheehan", vocalis Eric Martin dan drummer Pat Torpey.

Mereka meluncurkan album pertamanya "MR.BIG" dan MR.BIG tampil untuk pertama kalinya di Jepang pada bulan Oktober.

Selanjutnya Paul meluncurkan album berikutnya: "Live! Raw Like Sushi" (1990), "Mr Big - Lean into it" (1991), "Mr.Big - San Francisco Live" (1992), "Racer X - Live Extreme Volume 2" (1992), "Mr.Big - Bump Ahead" (1993), "Mr.Big - Live! Raw Like Sushi 2" (1994), "HEY MAN" & " The best of MR.BIG" (1996), "Hard Rock Cafe", " Live At Budokan " & solo " King of Club" (1997)

Lagu "To Be With You" (dari Album "Lean Into It") menduduki posisi pertama di majalah Billborad USA selama 3 minggu.

Pada tahun 1998 Paul tampil pertama kali di Jepang dengan solo albumnya. Paul meluncurkan album solo "Flying Dog". Tahun 1999 Paul kembali ke Jepang dan meluncurkan album solo kedua "Beehive Live" dan album ketiga Racer X "Technical Difficulties".

Tahun 2003 album Burning Organ dirilis, kali ini masuk ke label Indonesia dibawah naungan Staria Enterprise. Namun album berikutnya, Acoustic Samurai tidak lagi di Staria, melainkan berpindah ke label Variant Music. Kemudian Paul menggelar promo tur album "Spaceship One" hingga ke Indonesia. Hal ini disambut antusias oleh penggemar-penggemarnya, pasalnya banyak artis asal Amerika yang menarik diri karena takut disweeping oleh pihak-pihak tertentu.

Sejarah Steve Vai

Steve Vai (lahir: Carle Place, New York, 6 Juni 1960) adalah gitaris, penulis lagu, penyanyi dan produser yang berasal dari Amerika Serikat.

Karir

* Group Band Saat Ini: Steve Vai
* Group Band Sebelumnya: Hot Chocolate, The Ohio Express, Circus, Rayge, Bold As Love, Axis, Morning Thunder, Frank Zappa, The Out Band, The Classified, 777, Alcatrazz, David Lee Roth, Whitesnake
* Pengaruh: Joe Satriani, Frank Zappa
* Gitar: Ibanez Universe, Ibanez JEM

Permainannya mulai dari blues, jazz, rock sampai klasik dan ethnic music. Permainan gitarnya pun tidak terbatas pada komunitas gitar saja tetapi juga bagi orang-orang awam yang tidak mendalami gitar.

Pada umur 6 tahun, Steve mulai belajar piano. Pada umur 10 tahun, Steve mulai belajar bermain akordeon. Pada umur 13 tahun barulah Steve mulai mendalami gitar dan sejak saat itu lahirlah seorang dewa gitar yang baru.

Steve Vai mengawali karirnya dengan album debutnya Flex-Able Leftovers pada tahun 1984. Pada tahun 1990, Steve merilis album keduanya yang berjudul Passion and Warfare. Album ini mendapat pengakuan internasional dan Steve memenangkan polling pembaca majalah Guitar Player dalam 4 kategori yang berbeda. Album Steve yang ketiga berjudul Sex & Religion dirilis tahun 1993 dan album keempatnya Alien Love Secrets dirilis tahun 1995. Pada tahun 1996 album kelima Steve Fire Garden dirilis.

Tahun 1999, Steve meluncurkan album keenamnya yang berjudul Ultra Zone. Dalam album ini Steve lebih banyak memfokuskan dirinya dalam komposisi lagu dan bereksperimen dengan gitarnya. Tahun 2001 album The Seventh Song dirilis dan album ini berisi lagu-lagu slow/ballad yang pernah dirilis Steve dengan ditambah beberapa lagu baru. Dan di tahun 2001 Alive in an Ultra World pun dirilis.

Steve Vai juga pernah memproduksi 2 album Natal yang berjudul Merry Axemas Vol.1 dan Merry Axemas Vol.2, juga konser G3 bersama Joe Satriani dan Eric Johnson/Kenny Wayne Shepherd dan terakhir John Petrucci turut juga bergabung dalam G3.

Belakangan ini Steve Vai lebih memfokuskan diri bereksperimen pada permainan gitarnya dan sekarang ini band Steve Vai ditambah seorang pemain bass yang sudah tidak asing lagi buat fans-fans rock tahun 80-an, Billy Sheehan.

Misteri Stradivarius Violin yang melegenda

stradivarius

BIOLA STRADIVARIUS adalah biola termahal yang pernah terjual di Balai Lelang Christie New York dengan harga lebih dari 2 juta dollar AS atau sekitar 2 milyar rupiah. Biola ini terkenal karena memiliki suara khas dan penuh misteri, dan sulit pula ditandingi oleh biola lainnya yang pernah ada di dunia.

Biola Stradivarius dibuat oleh seniman Antonio Stradivari pada tahun 1644 di Cremona. Stradivari mempublikasikan biola Stradivarius tersebut pada tahun 1698 dan 1725. Dia telah membuat lebih dari 1101 instrument berupa biola, gitar, viola, dan cello. Namun, ada sekitar 650 buah alat musik buatan Stradivari, dan untuk biola hanya 100 buah yang masih bertahan hingga sekarang yang tercatat di dunia.

Antonio Stradivari

Kualitas suara dari biola Stradivarius
Konon, faktor yang mempengaruhi kualitas dari biola tersebut, salah satunya kualitas kayu yang digunakan. Peneliti dari Columbia Grissino-Mayer dari Tennessee dan Dr. Lloyd Burckle, menduga musim dingin berkepanjangan yang melanda Eropa pertengahan tahun 1400-an hingga pertengahan tahun 1800-an telah memperlambat pertumbuhan pepohonan. Akibatnya, kayu-kayu pinus Alpine yang digunakan Antonio Stradivari dan para pembuat biola terkenal Italia pada abad 17, menyusut dan lebih padat dibanding kayu cemara di masa berbeda. Kepadatan khusus itulah yang menghasilkan suara indah bila kayu dijadikan alat musik.

Adapun musim dingin yang dimaksud di atas, mencapai titik puncaknya selama jangka waktu 70 tahun, mulai tahun 1645 hingga 1715. Jangka waktu itu dikenal sebagai Maunder Minimum, diambil dari nama seorang astronom pengamat Matahari abad 19, E.W. Maunder, yang mendokumentasikan minimnya aktivitas Matahari selama periode itu.

Stradivari sendiri, sang maestro pembuat biola, lahir satu tahun sebelum Maunder Minimum dimulai. Instrumen-instrumen geseknya yang terbaik dibuat saat periode tersebut hampir berakhir.

Ditambah lagi dengan faktor umur kayu yang cukup tua di saat pembuatan biola itu yang mempengaruhi kerapatan kayu biola sehingga menghasilkan kualitas suara yang unik dan indah.

stradivarius dan deret fibonacci

kabarnya stradivarius menggunakan deret fibonaccy, deret yang juga disebut deret tuhan karena Hampir semua ciptaan Tuhan dianggap mempunyai angka Fibonacci dalam hidupnya, baik itu tumbuhan, hewan, maupun manusia. Apa sih sebenarnya bilangan Fibonacci itu? Bilangan Fibonacci adalah urutan angka yang diperoleh dari penjumlahan dua angka didepannya, misalnya seperti ini :

0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, dst

Penjelasan : Misal Angka 5, diperoleh dari penjumlahan 2 angka didepannya yaitu 2+3.

Fibonacci alias Leonardo Pisano

sketsa stradivarius

Misteri Biola Stradivarius
Walaupun Biola Stradivarius telah diketahui sejarah dan bahan pembuatannya, namun sampai sekarang biola tersebut masih menjadi misteri. Banyak para ilmuan yang mencoba untuk membuat duplikat dari biola Stradivarius tersebut dengan menggabungkan berbagai ilmu untuk membuat biola yang sama. Namun usaha mereka belum berhasil untuk membuat sebuah biola yang sama. Termasuk para pemalsu biola Stradivarius yang mencari keuntungan dengan adanya keunikan dan misteri Biola Stradivarius.

Biografi Queen

Queen adalah heavy metal band yang didirikan pada tahun 1971 setelah gitaris Brian May dan drummer Roger Taylor, yang ketika itu merupakan anggota band yang berlainan, memutuskan bergabung dengan vokalis dan pemain piano Freddie Mercury. Kemudian beberapa waktu berikutnya bassist John Deacon bergabung dengan mereka dan pada tahun 1972 mereka menandatangani kontrak dengan EMI Records. Single pertama mereka "Keep Yourself Alive" dirilis tak lama setelah itu, tapi tidak laku dengan baik. Kemudian Queen album perdana mereka keluar tahun '73 dengan mengkombinasikan hard rock glam falam albumnya.

Ketika sampai tahun 1974 band mereka menjadi besar dengan album ketiga Sheer Heart Attack. Album merka menjadi nomor dua di Inggris dan album single "Killer Queen" menjadi band yang paling nge-Hit di US. Mereka juga mulai membuat nama untuk diri mereka sendiri, terutama Mercury yang dari awal selalu berpakaian satin dan ketika tampil di panggung ia selalu penuh atraktif dan penampilanya dipanggung layaknya seperti pentas drama.

A Night At The Opera adalah salah satu album yang dirilis pada tahun 1975 yang membuat mereka menjadi superstar. Album ini menempati posisi nomor lima di AS, dan di Britania menempati posisi nomor satu dan berada di posisi tersebut selama sembilan minggu. Album tersebut memiliki sebuah single yang memiliki komposisi musik layaknya opera dengan durasi single tujuh menit yaitu "Bohemian Rhapsody", sebuah opera mini yang ditulis oleh Mercury. Itu adalah sebuah lagu rock opera yang benar-benar terdengar seperti opera, bahkan dipadukan dengan khas dentingan gitar ala hevy metal. Dengan banyak vocal yang mendayu, pukulan drum yang keras, mellow piano, sehingga menjadikan lagu yang yang paling disukai bagi fans mereka. Tapi A Night At The Opera juga memiliki lagu-lagu hebat lainnya dan semua anggota band membantu menuliskan beberapa di antaranya termasuk Diakon's "Your My Best Friend", yang sempurna untuk Merkurius suara, dan Taylor's heavy metal lead vokal, drum yang berdebar-debar "I'm in Love With My Car".

Album berikutnya, A Day At The Races, dirilis pada tahun 1976 yang meledak dengan single, "Somebody To Love". Kemudian album berikutnya dirilis pada tahun '77 yaitu album News of the World dengan double single berjudul "We Will Rock You" menjadikanya menempati top ten tangga lagu, ditulis oleh Mei, dan Mercury "We Are The Champion". "Champions" adalah lagu yang cukup banyak membawa pesan dan sampai sekarang masih digunakan sebagai lagu kebangsaan untuk juara tim olahraga di seluruh dunia. Pada tahun 1978, Queen menjadi lebih sukses dengan merilis album Jazz yang satu lagi memiliki double A hit single, "Fat Bottomed Girls" dan "Bicycle Race".

Queen berada di puncak popularitas mereka saat mereka memasuki dekade 80-an. Album The Game dirilis di awal tahun 1980. Album ini berisi empat lagu hit di US yaitu, "Crazy Little Thing Called Love," an Elvis like song, dan yang terdengar agak disko " Another One Bites the Dust " dan "Play the Game". Lagu "Save Me" juga salah satu single dari albu tersebut yang meledak di Inggris. Apa pun alasannya, ini akan menjadi yang terakhir album Queen besar sesungguhnya di Amerika Serikat dan sebagai tahun delapan puluhan mereka tampaknya terus memudar di sana. Tapi kembali ke rumah di Inggris akan hal-hal yang masih kuat. "Under Pressure", yang direkam dengan David Bowie menjadi nomor satu di Britania pada tahun 1981 dan di tahun '84 mereka menjadi nomor dua di tangga lagu Inggris dengan "Radio Gaga". Kemudian mereka memainkan pertunjukan besar pada konser Live Aid benefit concert pada tahun 1985. Pada '86, A Kind of Magic terjual habis di Inggris dan seluruh Eropa, tapi gagal terjual sama sekali di Amerika Serikat. Nasib yang sama akan terjadi hingga 1989, The Miracle. 1991's sedikit lebih baik di AS, memuncak di nomor 30.

Namun pada awal 1991, band sudah mendekati akhir karirnya. Mercury sakit parah mengidap AIDS, meskipun para penggemarnya tidak mengetahui pada awalnya. Kemudian pada akhir tahun berita tersebut mulai meluas tentang kesehatan Mercury dan pada tanggal 22 November, ia mengeluarkan pernyataan yang membenarkan dia mengidap AIDS. Ia meninggal hanya pada dua hari kemudian. Anggota Queen yang masih hidup dan teman-temannya melakukan satu pementasan Queen terakhir. Itu diselenggarakan di Stadion Wembley London pada 20 Mei 1992 dan televisi di seluruh dunia. Menampilkan tamu seperti seniman Bowie, Elton John, George Michael, Annie Lennox, Def Leppard dan Guns N 'Roses, konser raised millions for the Mercury Phoenix Trust, yang didirikan untuk kesadaran AIDS. Juga pada saat ini lagu "Bohemian Rhapsody" dikeluarkan kembali untuk mengumpulkan dana sebagai proyek-proyek penelitian AIDS, dan melambung ke puncak tangga lagu Inggris. Lagu juga naik menjadi nomor 2 di US setelah ditampilkan dalam film Wayne's World.

Biografi Skid Row

Salah satu dari generasi terakhir grup "hair metal" yang sempat sukses dan mencetak hit sebelum digeser oleh aliran grunge di awal thn 90an, Skid Row, grup band asal New Jersey,Amerika, yang beraliran "glam metal" ini terbentuk pada tahun 1986 dengan formasi awal: Matt Fallon,Dave Sabo,Steve Brotherton & Rachel Bolan. Pada awal masa pembentukan,mereka manggung di klab-klab lokal di bagian Timur,Amerika. Dengan dukungan dan support untuk menjadi band Rock terkenal,sang frotman Dave Sabo pd thn 1989, Skid Row dengan formasi baru Sebastian Bach,Dave Sabo,Scotti Hill,Rachel Bolan dan Rob Affuso akhrnya mampu menembus major record setelah dibantu oleh senior mereka,seorang frontman grup Rock, BON JOVI yang telah sukses terlebih dahulu, yg sama-sama berasal dr New Jersey,yaitu Jon Bon Jovi yg ternyata adalah teman baik Dave Sabo, Skid Row merilis album pertama mereka yg bertitel SKID ROW. Menyusul pada tahun 1991 Skid Row merilis album kedua mereka SLAVE TO THE GRIND.

Dua album yg cukup suskes dan mencuatkan nama Skid Row di belantika musik Rock papan atas ini tercatat mendapat masing-masing 5 dan 2 platinum dari angka penjualan album tersebut. dengan single "18 and life" dan lagu fenomenal mereka "I Remember You". SLAVE TO THE GRIND berhasil masuk ke billboard chart. Pada tahun 1992 mereka merilis album ketiga B-SIDE OURSELVES dan pada tahun 1995 mereka merilis SUBHUMAN RACE yang secara mengejutkan berhasil nangkring di top 40 Billboard Chart, namun para pecinta musik Rock / Metal dan juga Fans mereka menilai Skid Row telah kehilangan warna musik mereka. Yah,kesuksesan kilat mereka langsung dihadapkan pada ujian-ujian berat, dipecatnya Sebastian Bach setelah rekaman untuk soundtrack film "Scream" bersama Alice cooper di tahun 1996. Dikatakan, pemecatannya karena ulahnya yang sangat memalukan. Saat konser, Bach sempat kedapatan memakai t-shirt bertuliskan "AIDS KILLS FAGS DEAD", ditambah Bach juga pernah melempar botol kaca ke arah crowd ditengah konser dan mengenai seorang penonton wanita. Dan masih banyak lg kelakuan-kelakuan Bach yg brutal. Pantaslah ia di juluki "The Beast". Setelah keluar dari Skid Row, Sebastian Bach ber solo karir. Penggemar Skid Row, pelan tapi pasti mulai beralih,tidak lain karena munculnya aliran Grunge yg dipelopori oleh Kurt Cobain, NIRVANA yg berhasil meraih simpati dunia musik internasional dan mampu merajai tangga lagu - tangga lagu dunia pada tahun 92 an. Di tauhun 1995 Skid Row merilis The Best Album, 40 SEASONS.

Nama Skid Row mulai tenggelam. Pertengahan dekade 2000,mereka merekrut Johnny Solinger menggantikan Sebastian Bach dan menjalani tour sebagai band pembuka KISS. Di thn 2003 mereka merilis THICK SKIN dan menyusul pada tahun 2006 REVOLUTIONS PER MINUTE. Semenjak itu nama Skid Row semakin tenggelam. Ke eksis an mereka mulai pudar. Hanya saja penggemar setia nya dan pengamat musik serta kita yg menyukai musik Rock, tau bahwa Skid Row pernah berjaya dan mewarnai belantika musik Rock pd akhir dekade 80an,masa di mana musik Rock dan Metal jaya pada era 80 an.

Sejarah Mike Portnoy

Mike Portnoy lahir pada 20 April 1967 dan dibesarkan di Long Beach, New York, di mana minatnya pada musik dimulai pada usia dini. "Ayahku adalah seorang rock n 'roll disk jockey, jadi saya selalu dikelilingi oleh musik terus-menerus. Saya punya koleksi catatan besar ketika saya masih muda dan dicintai nyata The Beatles dan kemudian di Kiss. Tidak bisa dihindari bahwa saya akan menjadi seorang musisi. "begitu katanya"

Meskipun Mike belajar sendiri cara memainkan drum, dia mengambil kelas-kelas teori musik di sekolah menengah. Selama masa itu ia mulai bermain di band-band lokal Intruder, Rising Power dan Inner Sanctum, yang terakhir yang merilis album mereka sendiri. Mike meninggalkan band setelah mendapat beasiswa untuk menghadiri Musik Berklee College di Boston.

Kolektor keranjingan banyak hal, Mike memiliki luas array of Dream Theater memorabilia termasuk bootlegs, poster, kliping dan segala sesuatu di bawah matahari dengan nama band di atasnya. Ia juga bertanggung jawab untuk menangkap semua band tidak di video rekaman dan DAT. Koleksi video yang besar termasuk film favorit tahun 2001, A Clockwork Orange, Jacob's Ladder dan The Wall bersama dengan episode The Simpsons dan mengesankan pertandingan tinju.

Mike mengatakan bahwa pengaruh terbesar adalah Rush drummer Neil Peart dan almarhum Frank Zappa. Drumer favorit lainnya termasuk Terry Bozzio, Vinnie Colaiuta, Simon Philips, John Bonham dan Keith Moon dan band-band seperti The Beatles, Queen, Yes, Metallica, Jellyfish, Iron Maiden, U2 dan Jane's Addiction. Dia juga seorang penggemar musik rap.

Sejarah Yngwie Malmsteen

Yngwie Malmsteen lahir di Stockholm, Swedia, pada 30 Juni 1963. Anak bungsu dalam rumah tangga yang termasuk ibunya Rigmor, adik Ann Louise, dan saudara Bjorn, Yngwie awalnya tidak memiliki ketertarikan pada musik. Namun, pada 18 September 1970, Yngwie melihat sebuah acara spesial pada kematian ikonoklas gitar Jimi Hendrix. Tujuh tahun Yngwie mengawasi dengan kekaguman sebagai mengecam Hendrix luapan penonton dengan umpan balik dan mengorbankan gitar dalam api. Pada hari Jimi Hendrix meninggal, bermain gitar Yngwie lahir.

Menerapkan intens-nya rasa ingin tahu dan keuletan untuk pertama Mosrite tua dan kemudian yang murah Stratocaster, Yngwie menenggelamkan diri dalam musik band-band seperti Deep Purple dan menghabiskan berjam-jam berlatih untuk belajar lagu-lagu mereka. Kekagumannya terhadap Ritchie Blackmore's klasik dipengaruhi bermain membawanya kembali ke sumber: Bach, Vivaldi, Beethoven, dan Mozart. Sebagai Yngwie menyerap struktur klasik empu, dengan gaya luar biasa mulai terbentuk. Pada usia 10, ia mulai memusatkan seluruh energinya ke dalam musik. Ibu dan saudara perempuannya, pemain suling yang berbakat, mengenali musik unik hadiah dan memberinya dukungan dan semangat. Penguasaan instrumen berkembang dengan cepat. Dalam awal remaja, Yngwie melihat kinerja televisi violinis Gideon Kremer Rusia, yang melakukan sangat sulit 24 Caprices abad ke-19 pemain biola virtuoso Niccolo Paganini. Efeknya mendalam, dan akhirnya Yngwie mengerti bagaimana untuk menggabungkan kecintaannya pada musik klasik dengan gitar berkembang keterampilan dan karisma di atas panggung.

Pada usia 15, Yngwie gaya merek dagang telah mulai muncul. Dia bekerja selama beberapa waktu sebagai luthier di bengkel gitar, di mana dia menemukan sebuah bergigi leher untuk pertama kalinya ketika abad ke-17 kecapi datang ke toko. Penasaran, Yngwie bergigi leher gitar tua dengan cara yang serupa dan cukup terkesan dengan hasil untuk mencobanya pada gitar yang lebih baik. Papan fret yang bergigi agak lebih sulit untuk bermain daripada leher normal, tapi kontrol atas senar begitu Yngwie segera diperbaiki yang diadopsi sebagai perubahan permanen ke peralatan.

Yngwie mulai bermain di beberapa band yang dibangun di sekitar ledakan gaya gitar, instrumental panjang eksplorasi. Sekitar umur 18, Yngwie dan beberapa teman direkam demo set tiga lagu untuk CBS Swedia, tetapi luka tidak pernah dirilis. Frustrasi, Yngwie mulai mengirimkan demo rekaman ke perusahaan rekaman dan musik kontak di luar negeri. Salah satu pita menemukan jalan ke tangan Guitar Player kontributor dan Shrapnel Musik. Yngwie diundang untuk merekam dengan band baru Steeler - dan sisanya, seperti kata mereka, adalah sejarah.

Dari Steeler, Yngwie pindah ke Alcatrazz, sebuah band bergaya Rainbow, tapi itu menjadi jelas bahwa untuk sepenuhnya mengembangkan bakat, Yngwie akan harus pergi solo. Yngwie album solo pertama, Rising Force (sekarang sebagai kitab neoklasik rock) berhasil mencapai # 60 di Billboard chart, sebuah prestasi yang mengesankan bagi kebanyakan instrumental gitar tanpa diputar komersial. Album Yngwie juga mendapat nominasi Grammy untuk kinerja instrumental rock terbaik. Dia terpilih sebagai Best New Talent di beberapa pembaca 'jajak pendapat, Gitaris Rock Terbaik tahun setelah, dan Rising Force menjadi Album of the Year. Rising Force berkobar jejak pada rangkaian konser Yngwie yang ditetapkan sebagai salah satu gitar rock's cemerlang bintang baru dan menambahkan sebuah genre baru ke musik leksikon: neoklasik rock.

Dengan tempatnya dalam sejarah gitar mapan, Yngwie's neo-klasik berbahan bakar komposisi telinga penggemar dan bercita-cita ambisi gitaris di seluruh dunia selama lebih dari satu dekade dengan pembangkit tenaga listrik seperti album klasik Marching Out, Trilogy, Odyssey, Live in Leningrad / Trial By Fire (emas-menjual video konser Yngwie's 1989 terjual habis konser di Moskow dan Leningrad), Fire & Ice (yang debutnya di Jepang pada # 1 dan terjual lebih dari 100.000 eksemplar pada hari peluncurannya), The Seventh Sign, Magnum Opus, Inspirasi (meliputi musik Deep Purple, Rainbow, Inggris, Kansas, Scorpions, Rush, dan Jimi Hendrix), Facing the Animal, Alchemy, dan Attack!!

Pada tahun 1997, Yngwie membuktikan bahwa dia lebih dari sebuah batu fenomena. Setelah berbulan-bulan bekerja intensif, Yngwie dihasilkan sepenuhnya pertama karya klasik, Concerto Suite for Electric Guitar dan Orchestra di Eb minor, Op. 1. Album terobosan ini tercatat di Praha dengan Ceko bergengsi Philharmonic Orchestra dan konduktor simfoni terkenal Yoel Lewi. Beberapa tahun kemudian, pada tahun 2001, Yngwie menemukan kesempatan pertama untuk melakukan yang diakui secara kritis Concerto Suite dengan Jepang Baru Philharmonic Orchestra di Tokyo. DVD / CD / VHS paket kinerja terobosan ini menjadi rilis pertama Yngwie tahun pada bulan Januari 2002.

Pada tahun 2003, Yngwie bergabung dengan terkenal "G3" Tour di barisan banyak penggemar gitar melihat sebagai impian kombinasi (Satriani, Vai, Malmsteen). CD dan DVD tur instan menjadi penjual klasik dan panas sepanjang tahun. Setelah tur G3 berakhir, Yngwie turun ke jalan lagi dalam mendukung Attack-nya album.

Mengambil paling tahun 2004 untuk beristirahat, mengisi ulang baterai yang kreatif, dan bekerja di studio di waktu senggang, Yngwie menghasilkan sangat diakui album baru berjudul Unleash the Fury. Menampilkan beberapa dari karyanya yang paling mengesankan bermain dan menulis lagu di tahun, album yang dikumpulkan sambutan hangat dari para penggemar dan kritikus. Virtuosityone.com, yang populer musik hard rock internet situs ulasan menyatakan, "Yngwie Malmsteen, Neo-Klasik raja kembali ke Unleash the Fury dengan tas lain berbahan bakar komposisi alkimia ... Keseluruhan Unleash the Fury adalah selamat datang kembali untuk membentuk dari ... untuk mengantarkan barang. " Reviewer on Amazon.com dan CD Universe memberikan album baru 5-star rating, dengan konsumen menyatakan "Yngwie adalah asli, tidak puas dengan tiruan murah!" dan "ini adalah tahun untuk Shredders hebat!"

Pada musim panas 2005, Unleash the Fury World Tour menendang lepas di Irlandia dan berjalan di seluruh dunia, jejak baru menyala kemuliaan. Malmsteen dan membuktikan lineup Rising Force mereka kembali dengan semangat balas dendam dengan menjual ke luar teater Apollo Hammersmith terkenal di London dan bermain untuk kapasitas penuh keramaian di Inggris, dan mengumpulkan legiun penggemar baru dari Paris ke Wina ke Madrid. Bersemangat penggemar di Amerika Serikat membuat Unleash the Fury Tour peristiwa besar tahun ini.

di Tahun 2006, Yngwie kebangkitan kembali karier di perlengkapan penuh. Ia menghadiri NAMM tahunan konvensi industri musik untuk mempromosikan dukungan string baru dengan Dean Markley, kemudian melakukan tur keliling AS untuk kedua kalinya, kemudian Asia, Australia, dan Finlandia pada akhir tahun, memicu para penggemar yang belum pernah sebelumnya. Yngwie menjelaskan seperti ini: "Tinggal dalam kondisi yang baik memiliki banyak sekali hubungannya dengan itu; Aku sedang memetik manfaat tahun ini." Pada tahun itu, Fender diperbaharui Yngwie Malmsteen Signature Model Mulai, membuat kecil tapi perubahan-perubahan penting ke leher. "Fender aturan alam semesta. Mereka memperlakukan saya dengan begitu baik, dan aku sangat tersanjung dan bangga bisa bekerja sama dengan mereka. "Sepanjang 2007, Yngwie terus bekerja pada batu berikutnya opus, dan beristirahat pada bulan Desember ke Amerika Selatan dan Meksiko, memenuhi impian penggemar yang tidak melihatnya di negara mereka bertahun-tahun.

2008 menandai tahun ke-25 Yngwie di Amerika Serikat! Yngwie ditandatangani beberapa dukungan, dengan perusahaan akustik Austria AKG, pembuat top-of-the-line mikrofon dan peralatan akustik, dan Boss / Roland. Pada tahun yang sama, Yngwie belajar ia telah dipilih untuk menjadi di Sejarah lisan eksklusif NAMM program. Dimulai pada tahun 2000, NAMM's Oral History Project dokumen melalui rekaman video wawancara beberapa kontributor terbesar untuk produk-produk musik industri, termasuk Herbie Hancock, Maynard Ferguson, Les Paul, legenda blues BB King, dan sekarang, Yngwie Malmsteen.
Yngwie's mendesain ulang website resmi, www.yngwiemalmsteen.com, pergi online, bersama dengan barang dagangan sendiri situs. Yngwie terus bekerja dengan santai di album berikutnya. Kerja juga terus's Malmsteen Fender edisi terbatas replika dari "Bebek," Yngwie's dihargai dan terkenal 1972 Mulai. Fender Custom Shop ahli terbang ke Miami untuk mengukur dan foto setiap aspek dari instrumen asli untuk menjamin keaslian replika itu sampai ke detail terakhir. Dengan formasi baru yang mencakup Imam mantan penyanyi Tim "Ripper" Owens, Yngwie memainkan tanggal konser di Jerman, melakukan klinik untuk Fender, dan kemudian menekan rangkaian festival musim panas di Eropa, dimulai dengan Graspop di Belgia dan berakhir di Finlandia, dan kemudian ke klinik dan konser di UK

2008 juga melihat bukti yang mengagumkan Yngwie's kebangkitan kembali pada scene musik rock - ia mencetak cover Guitar World's "Raja rusak" masalah, muncul sendirian di sampul bukannya berbagi dengan musisi lain. Tentang barunya visibilitas, Yngwie berkata, "Ada banyak yang baru, penggemar muda yang hanya menemukan kegembiraan bermain dengan kecepatan, kekuatan, dan artikulasi dan mereka datang ke acara saya dan tempat-tempat seperti NAMM dan gitar menunjukkan." Sepanjang 2008, Yngwie mencetak sampul majalah lain, termasuk All Access, Crusher Majalah, Fuzz, Gitar Player, roadie Crew, dan Vegas Rocks. Tapi mungkin pengakuan terbesar tahun 2008 datang pada bulan Oktober, ketika Yngwie sudah dilantik menjadi Hollywood's Rock Walk of Fame di Sunset Boulevard di Hollywood.

pada bulan Oktober, Yngwie merilis album baru, Perpetual Flame, pada label baru dibentuk sendiri, Rising Force Records. Album ini juga menandai debut Yngwie penyanyi baru, ex-Judas Priest depan orang Tim "Ripper" Owens. Bertepatan dengan perayaan sekitarnya album pertama Yngwie dalam beberapa tahun, Fender Custom Shop unveiled yang baru Tribute Series Yngwie Malmsteen Stratocaster gitar, reproduksi Malmsteen's tercinta "Bebek" (juga disebut "Play Loud" gitar). Tur untuk mendukung album baru dimulai dengan sungguh-sungguh, dengan jadwal penuh mulai tanggal di AS, dan momentum Perpetual Flame terus menggelinding tepat masuk ke tahun baru.

Pada awal 2009, Yngwie menyumbang tiga lagu untuk video game Rock Band, baik untuk Xbox dan PlayStation. Masih mempromosikan Perpetual Flame, Yngwie dan band memainkan pembunuh serangkaian konser di Jepang dengan ikon musik rock Deep Purple. Pada pertengahan musim panas, Yngwie heran fans dan kritikus dengan mengeluarkan album sama sekali tak jalan untuknya, yang sama sekali koleksi instrumental balada dari karya Yngwie sebelumnya, dilakukan pada gitar akustik dengan pengaturan orkestra. Yang mengejutkan semua orang, Angels of Love (diilhami oleh istri Yngwie April) menghantam bagian atas Amazon.com 's daftar musik New Age.

Pengakuan Yngwie tempat dalam sejarah musik terus untuk masuk dalam Time Magazine, Yngwie mendapati dirinya termasuk sebagai salah satu "10 Greatest Electric Guitar Players." Menjelang akhir tahun, Yngwie dan perusahaan manajemen memutuskan untuk mulai melepaskan arsip langka cuplikan konser. Yang pertama Yngwie di Korea, ditembak selama 2001 Perang untuk Mengakhiri Semua Perang Tour, di Seoul, Korea Selatan. Dan itu, menegaskan Yngwie, hanyalah puncak gunung es dari hal-hal yang akan datang!